Ciudad del Diseño Diego Bardasano Video Final

Ciudad del Diseño Proyecto

En este proyecto es muy importante el programa, ya que no es un programa tipico.  El video empezara con la localizacion del sitio. Se ira mapeando el proyecto, a partir de ahi aparecera el proyecto. Luego empezara un explicación del concepto, de como llegamos a la forma y la importancia de las vistas y la orientacion del proyecto. El programa con diferentes colores a partir de ahi desvaneceran las capas del programa para enseñar como va la estrucutra. Seguido de esto vendran las fachadas. Ya que en este proyecto las fachadas son importantes debido a las diferentes fachadas cada una respondiendo a la orientacion. Despues de esto podria venir ya el render de coo quedo al final el proyecto, y podriamos alejar la camara un poco y que el dia se cambiar a ala noche y el edificio se viera iluminado para finalizar obscureciendo la toma hasta poner la pantalla en negro. Y ahi con mi voz digo el proyecto y se acaba el video

Diagramas Programa Arquitectónico Ciudad del Diseño

Mi proyecto sobre la ciudad del diseño se basa en las siguientes premisas.

Funciones:
Crear un espacio donde los artistas puedan expresarse, generar un
patrimonio cultural en la zona haciendo conciencia sobre la
sustentabilidad, ecología y valor del sitio.

Relación:
Involucrar a las personas que vivan en la zona con las actividades,
talleres, y espacios que esta “ciudad” ofrece, y así mismo que estos
llamados “artistas” sientan el compromiso de corresponder a la zona  a
través de talleres, platicas, y al mismo tiempo ejerciendo su
profesión para mejorar la zona a través del arte y el diseño.

Propósito Mayor:
Dar a entender lo favorable que puede ser el diseño para una comunidad
(mejora calidad de vida, espacios funcionales,  le agrega valor al
sitio, sustentabilidad, etc.), explicándolo con talleres, pláticas y
exposiciones, y al mismo tiempo  demostrándolo con  la aplicación
directa a la zona por parte de los artistas. Son 4500 m2 de construcción en un terreno de 1400 m2. Cuatro niveles en algunas secciones ( la mas alta), dobles alturas, y un estacionamiento forman mi proyecto.

El programa arquitectónico a groso modo consta de lo siguiente:

• Taller de Arquitectura
• Taller de Diseño Industrial
• Taller de Diseño Gráfico
• Taller de Fotografía
• Taller de Pintura
• Taller de Escultura
• Restaurantes
• Cafetería
• Biblioteca
• Auditorio
• Oficinas Administrativas
• Baños y vestidores para gente de mantenimiento
• Oficinas (solo para gente que ejerza en el ámbito del diseño)
• Vivienda

Ciudad del Diseño Proyectos 9

El proyecto elegido se ubica en la cañada de Echanove en la delegación Cuajimalpa. Son 33 proyectos diferentes, (33 alumnos) , que tratan de satisfacer las necesidades del lugar, siendo ecológicamente responsables. Se hizo primero un masterplan partiendo desde cero. Ubicando calles para autos, calles peatonales, así como ciclopistas que conectan los diferentes proyectos. El masterplan esta dividido en 14 macrolotes. Y cada macrolotes tiene diferentes proyectos. Existen macrolotes con un solo lote, así como macrolotes con 5 , 6 lotes. Todos los lotes son diferentes proyectos. Cada proyecto responde a una necesidad diferente. Desde centros deportivos, estación de policías, museos de ecología, plantas de tratamiento, de reciclaje, e incluso una ciudad del diseño.

Los tres puntos a desarrollar en el masterplan conceptual son:

• Estrategias ambientales
• Movilidad- conectividad
• Plano de uso de suelo y lotificación

Mi proyecto está ubicado en el macrolote 9. En este macro lote existen 4 proyectos. Está ubicado como centro de barrio por lo que la creación de una plaza central era de gran importancia para conectar los diferentes puntos. Los proyectos que se encuentran en este macro lote son: Vivienda para estudiantes, ciudad del diseño, una templo, y un centro para emergencias y rescates.

Mi proyecto sobre la ciudad del diseño se basa en las siguientes premisas.

Funciones:
Crear un espacio donde los artistas puedan expresarse, generar un
patrimonio cultural en la zona haciendo conciencia sobre la
sustentabilidad, ecología y valor del sitio.

Relación:
Involucrar a las personas que vivan en la zona con las actividades,
talleres, y espacios que esta “ciudad” ofrece, y así mismo que estos
llamados “artistas” sientan el compromiso de corresponder a la zona  a
través de talleres, platicas, y al mismo tiempo ejerciendo su
profesión para mejorar la zona a través del arte y el diseño.

Propósito Mayor:
Dar a entender lo favorable que puede ser el diseño para una comunidad
(mejora calidad de vida, espacios funcionales,  le agrega valor al
sitio, sustentabilidad, etc.), explicándolo con talleres, pláticas y
exposiciones, y al mismo tiempo  demostrándolo con  la aplicación
directa a la zona por parte de los artistas. Son 4500 m2 de construcción en un terreno de 1400 m2. Cuatro niveles en algunas secciones ( la mas alta), dobles alturas, y un estacionamiento forman mi proyecto.

El programa arquitectónico a groso modo consta de lo siguiente:

• Taller de Arquitectura
• Taller de Diseño Industrial
• Taller de Diseño Gráfico
• Taller de Fotografía
• Taller de Pintura
• Taller de Escultura
• Restaurantes
• Cafetería
• Biblioteca
• Auditorio
• Oficinas Administrativas
• Baños y vestidores para gente de mantenimiento
• Oficinas (solo para gente que ejerza en el ámbito del diseño)
• Vivienda

  

  

  

  
  

  

  

  

  
  

  

  

  

  
  
  

Propuestas para futuras semanas de arquitectura

La semana de arquitectura necesita una mucho mejor organización. Mucho más compromiso de los alumnos. Y que los alumnos estén más informados. Debería de haber antes de la semana de arquitectura un platica obligatoria a la que todos los alumnos deberían de asistir donde se hablara de cómo va a funcionar la semana de arquitectura y los expositores que van a asistir, así como los diferentes temas que se van a tocar. LA gente ve la semana de arquitectura como una semana para hacer cada quien lo que quiera. Y ese no es el objetivo. Pero por qué no se cumple el objetivo?
Creo yo que falta que los profesores también se comprometan. No solo que avisen que no va a haber clase, Sino se comprometan también en el sentido de motivar a los alumnos de ir. Que cada clase recomendara algunas conferencias y se tomara un tiempo para platicar de ellas y decir la importancia de asistir a cada conferencia. NO se si la solución sea ofrecer un tipo de hándicap a quin vaya a las conferencias, o si el profesor debería de decir en especifico que conferencia le interesa que vayan y que sea parte de la clase. Que el profesor fuera con su grupo y pasara lista y sea tomada como una clase donde más adelante se comentara lo visto en la semana de arquitectura. También creo que hace falta que vengas mas expositores mexicanos. En México está muy visto como un expositor mientras de mas lejos venga más profesional. Cuando aquí en México hay una serie de arquitecto muy buenos que tienen un nivel muy sugerente que podrían venir a dar conferencias. Conferencias sobre arquitectura mas local, sobre estrategias que tengan que ver más con lo que México está haciendo. Porque la arquitectura aes muy diferente en cada país. Y podrá venir un arquitecto internacional, pero tal vez su arquitectura no podría ser aplicad en México. Pienso que la vivienda social no le dan importancia. Vienen arquitectos como Rojkind donde el ego es más alto que sus propuestas Me parece que Rojkind es de los arquitectos más reconocidos de México pero tampoco es el ultimo. Conferencias también sobre proyecto unifamiliar, habitacional , etc . No solo hablar de megaproyectos, pues la calidad de la arquitectura no se mide por los metros cuadrados construidos .

Crítica Semana de Arquitectura

La semana de arquitectura como siempre crea mucha confusión. El compromiso por parte de los alumnos es casi nulo. La gente equivocadamente ve la semana de arquitectura como una semana de vacaciones. De hecho por los pasillos escuchaba yo mucha gente que se iba a ir a Acapulco o a otro lugar la semana entera de vacaciones. Y es muy triste, porque si existiera realmente el compromiso por parte de los alumnos para asistir a la semana de arquitectura, la semana podría ser de bastante interés. Desde luego la logística falla. Al ir menos gente los organizadores recaudan menos dinero, y el tener menor fondo económico genera que los expositores y la calidad de conferencia tanto de todos los eventos sean de peor calidad.
Esta semana fue en Oaxaca. Parece ser que fueron alrededor de 200 personas. Pero somos 900 personas aproximadamente en la carrera, por lo que fue un poco más del 20 %. Eso es muy poco. Lademás gente que habrá hecho. Habrá gente que le saco provecho a la semana de arquitectura haciendo proyectos, o trabajando en proyectos personales op en otras materias escolares. LO triste es que la gente que se toma de vacaciones, pues termina siendo una pérdida de tiempo la semana de arquitectura. Lo último que busca la semana de arquitectura es que la gente piense que son vacaciones.
Había gente vendiendo boletos en la IBERO , pero en realidad necesita más compromiso , mas motivación incluso por parte de los profesores. Sería muy triste tener caer en eso de 1 punto más al que vaya a la semana de arquitectura. Pero a veces tristemente es necesario. Así funcionan los jóvenes. Pero esto de soluciones y críticas lo comentare mas adelante en mi siguiente blog.

Reseña Semana de Arquitectura

Esta semana de arquitectura no me fue posible ir a Oaxaca ni a las conferencia. Yo trabajo al mismo tiempo que estudio. Así que aproveché para trabar, y adelantar lo mas que pudiera tanto en lo laboral como en lo escolar. Así mismo también aproveche para ir a visitar la Expo Cihac.
Durante cinco días, los principales exponentes del sector de la construcción se reunirán en 30 mil metros cuadrados del Centro Banamex de la Ciudad de México para presentar las innovaciones de esta industria.
Durante la edición Bicentenario de la exposición más importante de la construcción, organizada por el Centro Impulsor de la Construcción y la Habitación, AC, se llevará a cabo la tercera edición del foro internacional “Innovación y Desarrollo Urbano en la próxima década”, además de que se celebra la XXII Exposición Internacional de la Edificación de Vivienda.
Además de estas actividades se entregará el “Premio Nacional de Vivienda 2009-2010” y “Premio Nacional de Vivienda Bicentenario”. En estas categorías se inscribieron 68 proyectos.
Durante esta expo se buscará ofrecer propuestas que permitan hacer viables la vivienda sustentable y acercarla a todos los sectores de la población.
Es impresionante como cada vez se vuelve más popular esta Expo. La cantidad de gente era impresionante, pero como toda expo, esto no llamo del todo mi atención. Lo que llamo más mi atención es como han crecido las empresas constructoras en México. Tanto las que llevan ya varios años como Interceramic, que ya tiene locales en China y Panamá, así con la gran variedad y cantidad de microempresas, relativamente nuevas, que han emergido de cero para ocupar un lugar importante en el mundo de la construcción. Desde nuevas técnicas como técnicas simplemente mejoradas, todo esto conformaba la Expo Cihac. Otro punto que me pareció interesante es ver como la empresa Interceramic, está haciendo todo lo posible por reemplazar el mármol. El mármol un material mucho más caro que el azulejo, pero al mismo tiempo mucho más elegante, por lo que al ver la variedad de materiales de los azulejos de Interceramic, es obvio darse cuenta su interés por llegar a asemejar, o igualar su azulejo al mármol. Aunque creo yo que eso nunca sucederá, para muchos su idea será diferente e incluso pensaran que ya se ve igual el mármol que el azulejo de Interceramic.
Por otro lado, había muy buenas exposiciones y conferencias. La tienda de accesorios para el baño Hansgrohe me impacto bastante. Es bueno ver como existen empresas que incluso con la gran competencia que existe y la gran presión que esta ejerciendo el mercado chino, es confortante saber que sigue habiendo empresas, que siguen sin bajar su calidad, incluso cuando muchas por miedo a sus altos precios y la demanda por parte de la competencia han hecho que bajen su calidad de manera impactante.
Al mismo tiempo también se puede decir que la Expo se ha vuelto cada vez más sustentable. Han emergido muchas empresas ecológicamente responsables, donde su intención es mejorar la calidad de vida, pero al mismo tiempo siendo sustentables, y siendo una empresa ecológica, preocupada por el medio ambiente y consciente de cuidar el medio ambiente. Empresas que han sido muy exitosa pero no pierden su objetivo. Ya que como me decían eso fue lo que las llevo a estar posicionadas en el lugar que están.

Rafael Moneo-Centro Kursaal de San Sebastian-Programa (RENDERS)

Las funciones primarias del Kursaalse contiene dentro de los dos volúmenes prismáticos. El más grande de los volúmenes contienen el auditorio, y el más pequeño de los volúmenes contiene el pasillo del congreso, que es conveniente para los pequeños funcionamientos musicales. Elauditorio más grande tiene capacidad para 1.828 personas, y mientras que el más pequeños para 624 personas. Las funciones secundarias del edificio se contienen debajo de los auditorios en sus plantas bajas.. La plataforma en la base de las prismas contiene pasillos de exposición, salas de reunión, oficinas, restaurantes, venta al por menor, pasillos para banquetes y los servicios necesarios para los músicos.  El área también contiene las cabinas de información y las taquillas . En el sótano secundario,  existe un estacionamiento de 720 coches donde  la estructura proporciona el estacionamiento público para las pequeñas óperas y los funcionamientos musicales dentro, así como para las personas que practican surf  o que simplemente  visitan la Playa de la Zurriola.

Rafael Moneo-Centro Kursaal de San Sebastian-Programa (Diagramas)

El Auditorio

El Auditorio tiene un aforo de 1.806 butacas, convertible en 1.148 si el evento lo requiere. La sala está equipada con la tecnología más avanzada, acústica excepcional y un escenario con la máxima funcionalidad de cara a la realización de representaciones artísticas, teatrales y de ópera, así como de congresos, convenciones y reuniones de gran formato.

Sistemas de traducción simultánea, proyección de cine y vídeo, circuito cerrado de televisión, fibra óptica, red de voz y datos y videoconferencia son algunos de los equipamientos del Auditorio y del resto de salas y espacios del Kursaal.

El Auditorio dispone también de dos salas VIP, un bar y un foyer-vestíbulo que complementa cualquier evento en un singular espacio ideal para cócteles, cenas o presentaciones.

Sala de Cámara

Con capacidad para 624 personas, el diseño y equipamiento de la Sala de Cámara se adecúa perfectamente a la demanda del mercado de reuniones. Como las demás salas, dispone de los servicios más avanzados tecnológicamente, además de una sala VIP y acceso independiente desde la calle.

La Sala de Cámara es el espacio idóneo –polivalente y versátil– para congresos, convenciones y reuniones de mediano formato además de escenario perfecto por su acústica para conciertos de cámara.

Sala de Reuniones

Las salas de reuniones son áreas multiusos y espacios polivalentes. Además de reuniones, estas salas modulables –que permiten la disposición de 20 salas distintas con capacidad de 10 a 575 personas– pueden acoger todos los formatos de eventos de empresa: asambleas, convenciones, jornadas, seminarios, mesas redondas, presentaciones de producto o ruedas de prensa, entre otras muchas posibilidades.

Además de un equipamiento tecnológicamente avanzado, las salas de reuniones disponen de un bar y un amplio vestíbulo para coffee-breaks y una sala de banquetes.

Área de Exposición

Más de 5.000 m² del edificio están preparados para la celebración de exposiciones, instalación de stands o ferias. Es un espacio con entidad propia adecuado para acoger grandes acontecimientos, tanto expositivos,  como presentaciones de productos.

Además, el Kursaal ofrece, con extraordinarias vistas al mar, dos terrazas de más de 5.000 m² –Urumea y Zurriola– que constituyen un entorno único para presentaciones de productos o conciertos al aire libre.

Área de Restauración

El Kursaal cuenta con una Sala de Banquetes perfecta para celebrar todo tipo de almuerzos, comidas y cenas de trabajo, con una capacidad de 750 personas sentadas o 1.500 en formato cóctel.

Además dispone de un magnífico y luminoso foyer-vestíbulo donde se ofrecen también cócteles, almuerzos y cenas de gala, dada la espectacularidad del escenario, el espacio más singular y emblemático del edificio.

El hall de las salas de reuniones es idóneo –así como otros espacios del edificio– para hacer una pausa y tomar un café durante la celebración de convenciones, seminarios y jornadas de trabajo.

Todos estos servicios –de la mano del conocido restaurador Martín Berasategui, tres estrellas Michelín– se complementan con un restaurante gastronómico a la carta, también del chef donostiarra, y un bar-restaurante, el MB Kursaal, que supone una oferta distinta para almorzar o cenar en lugar muy acogedor y más desenfadado.

Terrazas

Más de 5.000 m² de terrazas exteriores abiertas, con maravillosas vistas al mar y junto a la desembocadura del río Urumea, para desarrollar, de día o de noche, actividades culturales, conciertos, presentaciones de producto, exposiciones, cocktails, etc.

Otros espacios

El Palacio dispone de un aparcamiento con 500 plazas, una zona comercial y una entrada principal con área de acreditaciones.

Rafael Moneo-Centro Kursaal de San Sebastian-Programa

Que es lo que se de arquitectura…. ahora

Conforme pasan los años, uno se cuestiona constantemente cuanto sabes como arquitecto, pero sobre todo cuanto nos falta por aprender.  Uno piensa que la arquitectura  es solo sobre crear espacios agradables, atractivos, e innovar. Pero es mucho más que eso. Ahora lo sé. Sé que la función y la forma para muchos se estorban uno con el otro, yo se que la función y la forma al trabajar juntos crean un buen proyecto. Sé que cada vez existen más parámetros para hacer arquitectura. La sustentabilidad no es algo que este de “moda” como mucha gente piensa. Sino mas bien es el alcance que debe de tener un proyecto completo. Que conviva con el ambiente y que no lo contamine. La construcción no es algo aparte del proyecto. He aprendido que mucha gente le atribuye más importancia al proyecto que al proceso de construcción. He aprendido que eso es un grave error. La arquitectura es subjetiva pero al mismo tiempo, conforme los miles de detalles que conforman un proyecto se puede diferenciar, creo yo, entre un buen proyecto y un mal proyecto, algo como les gusta decir a los arquitectos, un proyecto “bien logrado”.  Sé que la arquitectura es un privilegio. Un privilegio porque son pocas las profesiones que te permiten dar a conocer a la gente tu creación, y no solo eso, sino puede quedar plasmada por años.  Ahora se lo importante que puede llegar a ser la estructura en un edificio.

Incluso Mies Van der Rohe decía que aquel que no sabía de construcción no sabía de arquitectura. Habiendo estudiado el proyecto de Sanaa me pude dar cuenta de eso. La estructura tiene una razón de ser, no es solo un simple capricho del arquitecto. La estructura le da forma y esencia al edificio. Incluso cuando para mucho la construcción es un impedimento de lograr y plasmar sus ideas físicamente, para muchos otros es una ventaja y una razón para mejorar el espacio.

Y es lo que a mí me falta aprender todavía. Se de construcción, y me interesa bastante, pero también sé que todavía hay mucho que aprender, muchas técnicas y procesos, así como materiales. Los materiales son muy importantes. Materiales que tengan que ver con el sitio, y saber que el material que uno elija, va a representar la piel del edificio. Material que resista dependiendo del sitio. Material que sea económicamente viable transportarlo, en caso de que se tenga que transportar, o simplemente usar material accesible del contexto en el que se trabaje.

La carrera nos enseña muchas cosas, pero la mejor escuela esta allá afuera creo yo. La experiencia laboral es una herramienta importantísima. Es la teoría llevada a la práctica, y si uno no tiene buen conocimiento de la teoría, la práctica se complica de manera impresionante. Yo llevo ya trabajando dos años, y tanto la universidad como el trabajo son muy importantes.  Lo que te da llevar una obra, llevar las cuentas, el trato con los albañiles y todos los contratistas, cobrarle a un cliente. Todo eso no te lo da la universidad.

Pero para estar preparado para aprender todo este tipo de cosas necesitas las bases. Como vas a cobrarle a un cliente, si no tienes ni una idea de lo que le estas cobrando. O como vas a corregir a un maestro de obra, si no tienes idea si lo está haciendo bien o mal. Desde luego la universidad te da las bases, pero ya depende de cada quien como aplique sus conocimientos, y como al mismo tiempo  los enriquezca. Nadie nació aprendiendo todo esto,  pero si muchos deciden nunca aprenderlo.

Presentacion Sanaa y Lamina

SANAA – Museum of Contemporary Art NY_ Conclusión Inicial

La estructura aunque parece un capricho, tiene un estudio y un argumento muy coherente en base al edificio, su programa ,y su funcionalidad.

La estructura ayudaba a mantener las paredes del edificio ligero , pero al mismo tiempo sostener la bajada de cargas para lograr la desaparición de columnas en su totalidad.

Lo que evoluciono del concepto inicial de Sasaki fue un sistema constructivo de acero donde las paredes mismas hacían el trabajo de una armadura. Estas armaduras ofrecían el soporte de cargas y la mayoría del sistema constructivo lateral del edificio. Dando como resultado plantas libres para exhibiciones, así como tragaluces en diferentes espacios, permitiendo la entrada de luz natural.La estructura de acero también recibe las cargas del edificio en la parte este y oeste. Eso permite que la entrada a la planta baja tenga un cristal en todo el frente sin soportes estructurales.

Así mismo, para poder crear un edificio que cumpliera con los propósitos iniciales, acogiendo la normativa y que no resultara en un cajón monolítico, oscuro y sin aireación, SANAA asignó elementos claves del programa a cada una de las siete cajas que componen el edificio, y luego las agrupó verticalmente según un patrón de circulaciones y necesidades de usos. Esto permitió crear un corazón estructural interno vertical, que une todos los pisos y los articula entre sí.

Asi mismo, la estructura completamente de acero también ahorro varios meses, que de otra manera hubieran tenido que agendar para poner un núcleo de concreto.

Sejima y Nishizawa han querido jugar con la luz del día, de forma que la estructura que parece monolítica desde el exterior, se convierte en dinámica en el interior.

Es muy interesante el estudio de la estrucutra de este edificio, ya que es muy innovador. Me resulta algo increible y muy interesante el hecho de que las plantas sean libres sin columnas gracias aque los muros compuestos por armaduras de acero, funcionan como una gran estructura donde bajan las cargas del edificio, apoyandose tambien en la estructura interna donde estan los elevadores, circulaciones y servicios.